ТВОРЧЕСТВО   Мир живописных полотен Валентины Сафиной удивительно ясен и гармоничен. Это улицы и площади Харькова, напоенные солнцем и светом крымские пейзажи, холмы древнего Киева. Художница — настоящий мастер свето-воздушной живописи, восходящей по своей живописной стилистике к пейзажистам харьковской художественной школы и лучшим произведениям украинских мастеров пленера.   Архитектурные пейзажи Сафиной разные: в Харькове это своеобразный уголок Европы — улица Дарвина, уютный и камерный сквер площади Поэзии, храмы — Благовещенский собор, Пантелеймоновская церковь, римо-католический костел, синагога. Так?же разнятся они и по композиционному решению. Чаще всего это «боковое» зрение, улочки, уходящие вниз, где можно полюбоваться «срезом» архитектурных стилей и эпох, диагонали пересечения площадей и улиц, иногда безлюдные, иногда с фигурками людей, но это отнюдь не стаффаж, а то, что делает пейзажи по-настоя?щему обжитыми и очеловечеными. Любимый колорит — теплый, сиреневато-голубой, розово-серый, охристый. Четкость передачи, линеарность и некоторая графичность очертаний («Старый город. Дождь», «Пантелеймоновская церковь», 1999) дополняются почти акварельной размытостью, мягкостью красок очертаний цветовых пятен, где здания буквально тают или «купаются» в прозрачной световоздушной дымке, таком себе слобожанском «сфумато» («На Дарвина»,«Улица Бажанова». 1999).   Oчень часто художница включает в городские пейзажи маленькие одноэтажные домики — своеобразные реминисценции своего любимого мастера харьковской пейзажной школы Петра Левченко, которые, не теряясь среди высотной застройки, вызывают ощущение теплого особого чувства дома и родовых гнезд старого Харькова («Улица Бажанова», 1999). Совсем неожиданно — тоже в обрамлении малоэтажных жилых и хозяйственных построек, предстает костел — в теплых лучах весеннего солнца и охристых ветвей деревьев, «ожерелье» из веревок сохнущего белья, и этот «бытовизм» подачи тоже сродни левченковскому, когда прекрасное есть жизнь, в буднях и мелочах, с фасада и тыльной стороны, соединении торжественности храма и обычной житейской обыденности, и все наполняется мягким и человечным смыслом бытия.   Иногда Сафина «берет» точку зрения как бы с высоты птичьего полета, раскрывая широкую и глубокую панораму площади с величественными и монументальными зданиями («Воскресенье», 2002), которым присущи контрастность цветовых сочетаний, глубокие тени, почти локальный колорит.   Совсем другие виды Крыма — работы более динамичные по композиции и ритму, насыщенные, напряженные по цвету, наполненные обилием и силой солнечного цвета. Лазурные уютные бухточки и розовые скалы («Бухта Чехова»), склоны, обжитые уголки, улочки сбегающие к морю, теплые тона, мягкий колорит, приветливое море, ласкающий воздух. Собственно пейзажи оживлены архитектурой («Крым. Весна», 2002) предметами быта. Яркий солнечный свет расплавляет формы, делает интенсивными тени, сочная южная палитра состоит из обилия солнечного света, светоносности живописи, которая становится более разнообразной по фактурным приемам. Романтическая аура полуострова, неповторимость самобытной природы, беспокойный рельеф местности, живописная растительность — все это является составляющими серии крымских пейзажей Сафиной.   Наш город, слобожанские пейзажи, виды Крыма, казалось бы, воспеты в живописи много раз. Но каждый художник, берясь за эту тематику, все равно находит свои пути решения этой темы — традиционно или в духе современной живописной стилистики. Валентине Сафиной удалось «примирить» и соединить и то, и другое, и в этом «многоголосии» найти свою тонкую и лирическую ноту.     О.И.Денисенко искусствовед, член Национального Союза художников Украины